یک شخصیت سینمایی از نظر اهمیتش در ژانر هنرهای رزمی، بالاتر از بقیه قرار می گیره، فقط به دلیل تعداد فیلم های به یادماندنی که در آن ها حضور داشته. اگر به دنبال آشنایی با بهترین فیلم های Wong Fei-hung هستید، این مقاله برای شماست. این نه به خاطر یک فرنچایز طولانی و تکراریه، بلکه به این خاطره که کارگردانان زیادی در ژانر هنرهای رزمی، در دوران های مختلف تصمیم گرفتن او رو روی پرده بزرگ سینما زنده کنن – و در بسیاری موارد هم نتایج فوق العاده ای به دست آوردن.
شخصیت مورد بحث، Wong Fei-hung هست، یک فرد واقعی که در تاریخ وجود داشته. دهه هاست که فیلم ها و سریال های تلویزیونی نسخه های خودشون از داستان زندگی اون رو به پرده نقره ای میارن، و این داستان ها به دهه 1940 میلادی برمی گرده. البته، بسیاری از این اقتباس ها فراموش شدنی بودن، در حالی که بقیه شاهکار محسوب میشن و به عنوان نمونه هایی از بهترین فیلم های Wong Fei-hung شناخته می شوند.
طی سال ها، لیست بلندی از فیلم های هنرهای رزمی – که بیشترشون در هنگ کنگ تولید شدن – Wong Fei-hung رو به عنوان شخصیت اصلیشون نشون دادن.
Wong Fei-hung؛ یک استاد کونگ فو واقعی و بهترین فیلم های او
در ادامه بررسی Wong Fei-hung و فیلم های شاخص او، این تصویر لحظه ای از حضور جکی چان در یکی از نقش های به یادماندنی اش را نشان می دهد.
جکی چان در نقش Wong Fei-hung در حال آماده شدن برای مبارزه در Drunken Master
تصویر اصلی SR اثر یایلین چاکون.
این صحنه به خوبی نمایش دهنده انرژی و شیوه مبارزه منحصر به فرد جکی چان در نقش وانگ فی-هونگ است که در فیلم Drunken Master به تصویر کشیده شده.
Wong Fei-hung یک رزمی کار معتبر قرن نوزدهمی بود که در استان گوانگ دونگ چین زندگی می کرد. متولد سال 1847 میلادی، او پسر پزشک محترمی به نام وانگ کی-یونگ بود، یکی از شناخته شده ترین متخصصان کونگ فو سبک Hung Gar در منطقه و عضو گروهی از استادان هنرهای رزمی که به «ده ببر کانتون» معروف بودن.
مانند خود Wong Fei-hung، پدرش و سایر اعضای «ده ببر کانتون» نیز طی سال ها موضوع چندین فیلم کونگ فو بوده اند.
Wong Fei-hung از پدرش هم کونگ فو و هم پزشکی رو یاد گرفت، که بهش این امکان رو داد تا میراث وانگ کی-یونگ رو به عنوان یک پزشک و استاد هنرهای رزمی ادامه بده. او با مهارت هایش تونست مدارس هنرهای رزمی رو در استان گوانگ دونگ اداره کنه و دانش خودش رو با لیست بلندی از متخصصان آینده کونگ فو به اشتراک بذاره.
در طول زندگیش، وانگ با چندین متخصص هنرهای رزمی روبرو شد، ایده های مختلفی رو یاد گرفت و اون ها رو به مجموعه مهارت هاش اضافه کرد. یک تکنیک به خصوص – “ضربه ی بی سایه” (Shadowless Kick) – تبدیل به حرکت امضای او شد، و نقشی کلیدی در بسیاری از بهترین فیلم های Wong Fei-hung ایفا می کنه.
به دلیل شهرت و مهارت های ادعایی او در هنرهای رزمی، Wong Fei-hung تبدیل به یک قهرمان مردمی بزرگ شد، و همین موضوع او را به سوژه ای ایده آل برای بهترین فیلم های Wong Fei-hung تبدیل کرد. داستان های زیادی زندگی او رو رمانتیک کردن و او رو به نیرویی برای عدالت در برابر ژاپنی ها و انگلیسی ها در اوایل قرن بیستم میلادی تبدیل کردن. به دلیل تمام افسانه هایی که زندگی وانگ رو احاطه کردن، بسیاری از کارهایی که واقعا انجام داده یا نداده، در طول تاریخ گم شده.
تا حدی به همین دلیل هست که داستان زندگی Wong Fei-hung به نوعی منبع الهام برای استودیوهای هنگ کنگ بوده، و راه را برای تولید بهترین فیلم های Wong Fei-hung هموار کرده است. تمام داستان های مربوط به گذشته او، به اون ها امکان داده تا مسیرهای مختلفی رو برای ساخت یک فیلم Wong Fei-hung انتخاب کنن، به این معنی که مجبور نیستن داستان های تکراری رو که مخاطبان از قبل می دونن، بازگو کنن.
بررسی بهترین فیلم های Wong Fei-hung با شخصیت محوری
همانطور که می دانیم، وانگ فی-هونگ توسط بازیگران بسیاری به تصویر کشیده شده است. تصویر زیر جت لی را در اوج آمادگی در نقش این استاد کونگ فو نشان می دهد.
جت لی در یکی از بهترین فیلم های Wong Fei-hung، Once Upon A Time In China II
این تصویر یادآور نقش آفرینی فوق العاده جت لی در سری فیلم های Once Upon A Time In China است که نقطه عطفی در کارنامه هنری او و ژانر رزمی محسوب می شود.
به دلیل جایگاه افسانه ای او در چین، Wong Fei-hung یکی از محبوب ترین گزینه ها برای نقش اصلی در فیلم های دورانی کونگ فو بود که توسط استودیوهای هنگ کنگ تولید می شدن. این موضوع به خصوص در دهه 1970 میلادی صادق بود، زمانی که تب کونگ فو در اوج خودش قرار داشت، اما اهمیت Wong Fei-hung فراتر از اون زمان موند، و این شخصیت در دهه 1990 میلادی نیز برای سینمای هنگ کنگ حیاتی بود.
در دهه 1970 میلادی، استودیوها با اسطوره های Wong Fei-hung خیلی سرگرم شدن و فیلم هایی با کیفیت های متفاوت ساختن. تعداد قابل توجهی از اون ها، آثار ارزشمندی در این ژانر بودن، از جمله Master of Kung Fu و Challenge of the Masters.
و بعد، در سال 1978 میلادی، گلدن هاروست (Golden Harvest) یک نگاه غافلگیرکننده به Wong Fei-hung از طریق کمدی هنرهای رزمی یوان وو-پینگ، یعنی Drunken Master، ارائه داد، که در اون جکی چان در نقش این قهرمان مردمی ایفای نقش کرد. این فیلم به سرعت در میان بهترین فیلم های Wong Fei-hung جای گرفت و به یکی از افسانه های Wong Fei-hung می پرداخت، که در اون او بوکس مستی رو از استاد افسانه ای هنرهای رزمی، بگر سو، یاد می گیره.
با ترکیب سرگرم کننده ای از طنز و اکشن هنرهای رزمی پرهیجان، Drunken Master تبدیل به نقشی شد که مسیر حرفه ای جکی چان رو ساخت، کسی که بعد از بروس لی، به ستاره بزرگ بعدی این ژانر تبدیل شد. در سال 1994 میلادی، جکی چان دوباره نقش Wong Fei-hung رو برای Drunken Master II ایفا کرد، که یک مورد نادر از دنباله ای بود که از پیشینه ی افسانه ای خودش هم پیشی گرفت.
دومین حضور چان در نقش Wong Fei-lung در زمان جالبی بود، چرا که تنها دو سال بعد از اینکه ستاره هنرهای رزمی دیگری – جت لی – خودش نقش استاد Hung Gar رو بازی کرده بود، اتفاق افتاد. Once Upon a Time in China محصول سال 1992 میلادی، به عنوان یک فیلم زندگی نامه ای با محوریت Wong Fei-hung و با بازی جت لی در نقش اصلی، عمل کرد و به سرعت به عنوان یکی از بهترین فیلم های Wong Fei-hung شناخته شد.
حرکات سیم کشی دیدنی، جهان سازی و داستان گویی حماسی به اوج خود رسید و Once Upon a Time in China جایگاه ویژه ای در تاریخ ژانر هنرهای رزمی برای خودش پیدا کرد. علاوه بر این، اون اساس یک فرنچایز کامل رو تشکیل داد. به عنوان یک مجموعه هفت فیلمی، Once Upon a Time in China یک بررسی جامع تر – هرچند هنوز بسیار تخیلی – از Wong Fei-hung ارائه می ده که سال ها از ماجراهای او رو پوشش می ده.
همانطور که در مورد بسیاری از برترین سه گانه های رزمی تاریخ سینما اتفاق می افته، مجموعه Once Upon a Time in China در نهایت با افت کیفیت مواجه شد – اما نه قبل از اینکه یک کلاسیک بزرگ کونگ فو دیگر ارائه بده. مشابه نسخه اصلی، Once Upon a Time in China II یکی از بهترین فیلم های هنرهای رزمی دهه 1990 میلادی هست، که تا حد زیادی مدیون یک صحنه مبارزه باورنکردنیه که در اون به طور مشهوری دانی ین در برابر جت لی قرار گرفت.
پس از دو فیلم اول Once Upon a Time in China از جت لی، فیلم Iron Monkey ساخته شد که به سال های اولیه زندگی Wong Fei-hung (با بازی یو رونگ گوانگ) می پرداخت. Iron Monkey، که وانگ رو به عنوان یک قهرمان نقابدار به تصویر کشید، دارای برخی از بهترین طراحی های رقص مبارزه بود که تا به حال در ژانر هنرهای رزمی دیده شده، و گواه اون هم امتیاز چشمگیر 91 درصدی اون در راتن تومیتوز (Rotten Tomatoes) هست.
در این مطلب به معرفی و بررسی عمیق شخصیت وانگ فی-هونگ، استاد هنرهای رزمی واقعی، و چگونگی تبدیل شدن او به یک قهرمان ماندگار در سینمای هنگ کنگ پرداختیم. از ریشه های تاریخی او گرفته تا نقش آفرینی های نمادین جکی چان و جت لی، مسیر زندگی و افسانه های پیرامون این شخصیت به خلق آثاری بی نظیر در ژانر رزمی منجر شده است که تاثیر عمیقی بر فرهنگ سینمایی جهان گذاشته اند.
5 All-Time Great Martial Arts Movies Had The Same Main Character
