این مقاله به بررسی بهترین قهرمانان وسترن در تاریخ سینما می پردازد؛ شخصیت هایی که با پافشاری بر عدالت و شرافت، تعریف جدیدی از قهرمانی در غرب وحشی ارائه دادند.
در حالی که طرفداران این ژانر عاشق ضدقهرمان ها و کابوی های سرسخت و آماده ی هر کاری هستند، بهترین قهرمانان وسترن هستند که مردم را دوباره و دوباره به تماشای آن ها می کشانند. برای سال ها، وسترن ها داستانی از نبرد خیر و شر بودند، هرچند که رگه هایی از استعمار نیز در فیلم های اولیه درباره بومیان آمریکا وجود داشت. اما بهترین قهرمانان وسترن، این مسائل را تحت الشعاع قرار دادند.
بهترین شخصیت های فیلم های وسترن مردانی بودند که تا حد امکان بر انجام کار درست تاکید داشتند و هرگز اجازه نمی دادند نفرت خالص، نژادپرستی یا سایر ویژگی های بد قضاوتشان را تیره کند. در حالی که شخصیتی مانند ایتن ادواردزِ جان وین از بهترین ها در تاریخ سینما بود، اما نگرش او با ویژگی هایی که قهرمانان واقعی نیاز دارند، فاصله دارد.
دستری، یکی از بهترین قهرمانان وسترن در Destry Rides Again
در ادامه، تصویری از جیمی استوارت، مارلین دیتریش و دیگر بازیگران فیلم Destry Rides Again را مشاهده می کنید.
این تصویر لحظه ای از حضور جیمی استوارت در نقش دستری را به نمایش می گذارد، شخصیتی که با رویکرد صلح آمیزش در ژانر وسترن متمایز شد.
فیلم Destry Rides Again که در سال 1939 منتشر شد، نقشی وسترن و اولیه برای جیمز استوارت بود، کسی که در ادامه دوران حرفه ای خود، شخصیت هایش اغلب به عنوان بهترین مرد در دنیایی پر از شر دیده می شدند. با این حال، تنها این واقعیت که استوارت نقش دستری را بازی می کند، او را به قهرمانی بزرگ تبدیل نمی کند.
دستری یکی از بهترین قهرمانان وسترن است؛ زیرا انتظاراتی را که بسیاری از طرفداران آن زمان از شخصیت های این ژانر داشتند، برآورده نمی کند. او خشونت را به عنوان اولین راه حل رد می کند و اگر راه دیگری برای اجتناب از موقعیت وجود داشته باشد، هفت تیرش را بیرون نمی کشد و شروع به تیراندازی نمی کند. در واقع، دستری یک مامور قانون است که در ابتدا حتی هفت تیر هم با خود حمل نمی کند.
این باعث می شود مردم شهر او را دست کم بگیرند و او را به یک بازنده تبدیل کنند که وقتی نشان می دهد ممکن است مهربان و عادل باشد، اما حاضر است از مردم شهر نیز محافظت کند (فقط نه به عنوان یک بزهکار)، همه را اشتباه از آب درمی آورد. او ترسو نیست؛ فقط ترجیح می دهد به خشونت تن ندهد، هرچند در مواقع لزوم می تواند از پس خودش برآید.
کریس آدامز، The Magnificent Seven
تصویری از یول برینر در قامت کریس آدامز در فیلم The Magnificent Seven، یکی از به یادماندنی ترین قهرمانان وسترن.
این عکس، نقش آفرینی قدرتمند یول برینر را در این فیلم کلاسیک نشان می دهد، جایی که او رهبری گروهی از هفت تیرکشان را بر عهده داشت.
یول برینر در نقش کریس آدامز در The Magnificent Seven
فیلم The Magnificent Seven، همانطور که از عنوانش پیداست، هفت “قهرمان” داشت، اما این به آن معنا نیست که هفت مرد، قهرمانان واقعی هستند. بیشتر آن ها به خاطر پول در آنجا حضور دارند، زیرا از مردم شهر در برابر راهزنان بی رحمی که آن ها را تهدید می کنند، محافظت می کنند. با این حال، از بین این هفت نفر، کریس آدامز یکی از بهترین قهرمانان وسترن در گروه است.
او که نقش آن را یول برینر بازی کرده، یک هفت تیرکش با شهرتی ترسناک است. با این حال، او به دنبال کسب افتخار برای خودش نیست و فقط برای انجام کار درست آنجاست. او همچنین می داند که این یک ماموریت خودکشی است، اما درک می کند که محافظت از این مردم کار درستی است و برای دلایل درست آنجاست.
او، همراه با برناردو اورایلی با بازی چارلز برانسون (که به نظر می رسید تنها هفت تیرکشی بود که متوجه مشکلات مردم شهر شده بود)، کسی است که واقعا برای کمک به مردم پیشقدم شد، نه برای مبارزه با دلایل خودخواهانه. در پایان، کریس آدامز یک هفت تیرکش اجاره ای بود، اما برای مردم جنگید و نقش خود را در جهان می دانست.
دن اوانز، 3؛10 To Yuma
اینجا، کریستین بیل را با تفنگ در دست، در نقش دن اوانز از فیلم 3:10 to Yuma مشاهده می کنید.
این نما، دن اوانز را به عنوان یک دامدار معمولی نشان می دهد که برای نجات خانواده اش دست به کارهای بزرگی می زند و به قهرمانی غیرمنتظره تبدیل می شود.
کریستین بیل با یک تفنگ در 3:10 to Yuma
دو نسخه از وسترن 3:10 to Yuma ساخته شده است، و در حالی که هر دو عالی بودند، بازسازی سال 2007 (یک مورد نادر که بازسازی از نسخه اصلی پیشی گرفته) نسخه برتر بود. با این حال، هر دو نسخه بر این تاکید داشتند که یک دامدار معمولی به نام دن اوانز بزرگترین قهرمان داستان بود، که خود را فدای خانواده اش کرد.
دن اوانز، که در بازسازی توسط کریستین بیل و در نسخه اصلی توسط ون هفلین بازی شد، شغل انتقال یک سارق دام به نام بن وید به قطاری که عازم زندان یوما بود را پذیرفت. او این کار را برای پول انجام می داد، زیرا خانواده اش در خطر از دست دادن همه چیز بودند و او می دانست که این فرصتی است تا آن ها را از یک وضعیت بد نجات دهد.
در طول مسیر، دن با باند بن می جنگید و در عین حال از مجرم نیز محافظت می کرد و احترام او را به دست آورد. در پایان هر دو فیلم، بن، دن را “نجات می دهد”، هرچند در بازسازی به شکلی غم انگیز به پایان می رسد و به مجرم اجازه می دهد پس از دیدن اینکه دن اوانز واقعا چه قهرمان بزرگی بود، به فرد بهتری تبدیل شود.
مانکو، For A Few Dollars More
نمایی فراموش نشدنی از کلینت ایستوود در نقش “مرد بی نام” در فیلم For a Few Dollars More.
این تصویر، ایستوود را در یکی از نمادین ترین نقش های وسترن خود نشان می دهد که با وجود شغل جایزه بگیری، اصول شرافتمندانه خود را حفظ می کند.
کلینت ایستوود در نقش “مرد بی نام” در صحنه “فکر کنم شما مردم به یک کلانتر جدید نیاز دارید!” از For a Few Dollars More (1965)
کلینت ایستوود در سه گانه “دلار” نقش قهرمانان وسترن را بازی کرد و در هر فیلم، شخصیت های او کهن الگوهای متمایزی بودند. بزرگترین کهن الگوی قهرمان از بین سه فیلم در فیلم پایانی، For a Few Dollars More، پدیدار شد. این بدان دلیل است که در این فیلم، ایستوود نقش مانکو را بازی کرد، یک جایزه بگیر که مامور سرنگونی یک جنایتکار خطرناک بود.
مانکو به عنوان بخشی از باند ایندیو مخفیانه وارد عمل شد و تمام تلاش خود را کرد تا اطمینان حاصل کند که کمترین تعداد افراد بی گناه ممکن آسیب ببینند و برنامه های اصلی جنایتکار را خنثی کند، زیرا سعی می کرد در موقعیتی قرار گیرد تا جنایتکار را متوقف کند. این یک تصویر بسیار متفاوت از یک جایزه بگیر در وسترن های آن زمان بود.
پیش از این، تقریبا اینطور به نظر می رسید که جایزه بگیری کاری است که یک هفت تیرکش باید از آن شرمنده باشد. با این حال، ایستوود، مانکو را به عنوان مردی با شرافت به تصویر کشید که به دنبال اجرای عدالت برای ایندیو بود، نه صرفا کشتن او و ادعای جایزه. ایستوود در فیلم های دیگر نیز نقش جایزه بگیران و هفت تیرکشان را بازی کرده بود، اما این قهرمانانه ترین نقش او بود.
روستر کاگبرن، True Grit
در تصویر زیر، جان وین را در نقش روستر کاگبرن سوار بر اسبش در فیلم True Grit می بینید.
این صحنه، روستر کاگبرن را با وجود تمام نقص هایش، در مسیری قهرمانانه به تصویر می کشد، جایی که او به دختری جوان برای اجرای عدالت کمک می کند.
جان وین در نقش روستر کاگبرن سوار بر اسبش در True Grit.
جان وین در فیلم های وسترن بزرگ بیشتری نسبت به تقریبا هر بازیگر دیگری در عصر طلایی هالیوود ظاهر شد، اما همه شخصیت های او قهرمانان شرافتمندی نبودند. او در Searchers و Red River دو نقش وسترن نامعمول تر تمام دوران را داشت، جایی که شخصیت او نه تنها نژادپرست بلکه بسیار خشن نیز بود.
با این حال، نقش او در True Grit برخی از همین کمبودها را داشت، با این وجود او به نوعی موفق شد یکی از قهرمانانه ترین، هرچند ناقص ترین، نقش آفرینی های دوران حرفه ای خود را ارائه دهد. روستر کاگبرن مردی شکست خورده است، اما او حاضر است به دختری جوان کمک کند تا مردی را که پدرش را کشته پیدا کند تا انتقام او را بگیرد.
این نقشی ظریف بود، جایی که روستر کارهایی را که در گذشته انجام داده بود و تلخی ای را که نسبت به جهان داشت پنهان نکرد، اما همچنان حاضر بود بایستد و به دختری کوچک کمک کند تا به آرامش برسد. جای تعجب نیست که این نقش آفرینی بود که جان وین به خاطر آن تنها اسکار بهترین بازیگر مرد خود را به دست آورد.
وایات ارپ، My Darling Clementine
تصویری کلاسیک از هنری فوندا در نقش وایات ارپ، سوار بر اسب در فیلم My Darling Clementine.
این عکس، حضور هنری فوندا را در نقش یک مامور قانون اسطوره ای به تصویر می کشد که با وجود عدم دقت تاریخی، به شخصیتی بی نقص و شرافتمند تبدیل شد.
هنری فوندا سوار بر اسب در My Darling Clementine
نسخه های متفاوتی از وایات ارپ در طول سالیان متمادی ساخته شده اند. به عنوان مثال، نقش آفرینی کرت راسل در Tombstone کاملا با نسخه وایات ارپی که کوین کاستنر بازی کرد، متفاوت بود. در نهایت، وایات یک شخصیت واقعی است که داستانش در طول سال ها به افسانه تبدیل شده است.
با این حال، در حالی که وایات ارپِ کرت راسل شایسته ذکر در میان بهترین قهرمانان وسترن است، اگر قرار باشد فقط یک نفر نام برده شود، باید نسخه هنری فوندا در My Darling Clementine باشد. این فیلم جان فورد، وایات ارپ را به گونه ای اسطوره ای کرد که هیچ فیلم دیگری چنین نکرد، و بیشتر آنچه فورد گنجانده بود، از نظر تاریخی دقیق نبود و روایتی خاص از گذشته را ارائه می کرد. با این حال، نسخه او از وایات بی نقص بود.
حتی اگر وایات ارپ واقعا اینطور نبود، هنری فوندا این مامور قانون را به شرافتمندترین شخصیت فیلم تبدیل کرد و اقداماتش همیشه توجیه می شد. فوندا بازیگر بزرگی است و تصویر او از این مامور قانون افسانه ای، بهترین در هر فیلمی درباره درگیری مسلحانه در او.کی. کرال یا اقدامات برادران ارپ باقی مانده است.
سروان سواره نظام نیتن بریتلس، She Wore A Yellow Ribbon
این تصویر، جان وین و بن جانسون را در نقش سروان سواره نظام نیتن بریتلس و گروهبان تایری در فیلم She Wore A Yellow Ribbon نشان می دهد.
این نما، قهرمانانی را به تصویر می کشد که به دنبال صلح و جلوگیری از جنگ هستند، نه صرفا پیروزی در نبرد.
یک داستان کلاسیک نشان می دهد که ژنرال نمادین ارتش ایالات متحده، داگلاس مک آرتور، هر ماه فیلم She Wore a Yellow Ribbon ساخته جان فورد را تماشا می کرد. این نکته قابل توجه است زیرا در آن زمان ویدئوی خانگی وجود نداشت، بنابراین او باید زحمت زیادی می کشید تا فیلم را با چنین برنامه منظمی ببیند.
با این حال، این منطقی است؛ زیرا شخصیت نظامی وسترن جان وین، یعنی سروان سواره نظام نیتن بریتلس، یکی از بهترین قهرمانان وسترن در فیلم های جنگی یا فیلم های نظامی عصر طلایی هالیوود است. سفر قهرمانانه این شخصیت در قالب “یک ماموریت آخر” قبل از بازنشستگی قرار می گیرد.
اما، برخلاف دیگر شخصیت های وین، نیتن در آنجا برای جنگیدن یا پیروزی در نبرد نیست. او برای جلوگیری از شروع یک جنگ خونین دیگر بین دو قبیله در حال جنگ، شاین و آراپاهو، آنجاست. او می خواهد مبارزه را متوقف کند و وقتی موفق می شود، نشان می دهد که یک قهرمان واقعی چگونه به نظر می رسد.
ویل کین، High Noon
نمایی نمادین از گری کوپر در حال قدم زدن در خیابان شهر در فیلم High Noon.
این عکس، تنهایی ویل کین را در مبارزه اش برای حفظ عدالت نشان می دهد، قهرمانی که حتی بدون حمایت مردمش، از ارزش های خود دفاع می کند.
گری کوپر در حال قدم زدن در خیابان شهر در High Noon
همه طرفدار High Noon نیستند. جان وین شخصا از این فیلم متنفر بود و معتقد بود که یک وسترن “کمونیستی” است. با این حال، این نگاهی ساده انگارانه به یک فیلم وسترن واقع بینانه تر از آنچه اکثر مردم در آن زمان به تماشای آن عادت داشتند، است. در واقعیت، این فیلم درباره قهرمانی بود که می دانست باید به تنهایی بجنگد و عقب نشینی نکرد.
ویل کین، مارشال یک شهر کوچک است که پس از ازدواج، خود را برای بازنشستگی آماده می کند. اما وقتی مردی که او به زندان انداخته بود فرار می کند و به دنبال انتقام است، کین متوجه می شود که هیچ کس در شهر حاضر نیست از او حمایت کند و به او کمک کند. اینجا همان جایی است که وین از داستان متنفر بود، اما این بسیار واقع گرایانه و برای قهرمان رنج آور است.
آنچه ویل کین را به چنین قهرمان بزرگی تبدیل می کند این است که او همچنان برای مبارزه برای شهر می ایستد. وقتی کین در تیراندازی نهایی پیروز می شود و سپس ستاره مارشالی خود را می اندازد و شهر را ترک می کند در حالی که مردم او را تماشا می کنند، این چیزی است که آن ها شایسته اش بودند؛ زیرا این شهر سزاوار یک قهرمان نبود.
جان تی. چنس، Rio Bravo
اینجا، جان وین را در نقش جان چنس، کلانتر وفادار فیلم Rio Bravo مشاهده می کنید.
این تصویر، عزم و پایداری کلانتر چنس را به تصویر می کشد که حتی در برابر دشمنان زیاد و با کمک اندک، از شهر و قانون دفاع می کند.
جان وین در نقش جان چنس در حال نگاه به پایین در Rio Bravo
به طور کنایه آمیز، جان وین فیلم Rio Bravo را در پاسخ به High Noon ساخت. دوک معتقد بود که اگر یک مارشال به کمک نیاز داشته باشد، شهر برای کمک به او می ایستد، و این همان چیزی است که فیلم به تصویر کشید. در ابتدا، کلانتر چنس (وین) مردی را دستگیر می کند و او را نگه می دارد تا مقامات برای بردن او به دادگاه برسند.
اما باند آن مرد به دنبالش می آیند و وین باید برای بقای خود در حمله ای به زندان بجنگد، با چند نفر که به او کمک می کنند تا هفت تیرکشان را عقب نگه دارد. چنس هرگز این شهر را ترک نخواهد کرد و او به عنوان یک قهرمان برای مردم آنجاست، حتی اگر آن ها همیشه از او حمایت نکنند.
فیلم های Assault on Precinct 13 (و بعدا Ghosts of Mars) از جان کارپنتر، بازسازی های Rio Bravo بودند، با حملات تمام عیار و مردمی که برای زندگی خود می جنگیدند. با این حال، جان وین اطمینان حاصل کرد که کلانتر او یک قهرمان واقعی باشد که وفادار می ماند، حتی اگر مردم اطرافش وفادار نباشند.
شین، نمادین ترین بهترین قهرمانان وسترن
تصویری به یادماندنی از شین (آلن لد) با کلاه کابویی بر سر در فیلم Shane.
این عکس، شین را به عنوان یک هفت تیرکش مرموز و قهرمانی نجیب نشان می دهد که برای محافظت از خانواده ای بی دفاع، به مبارزه برمی خیزد.
شین (آلن لد) کلاه کابویی بر سر در Shane.
یکی از بهترین قهرمانان وسترن که تاکنون ظاهر شده است، شخصیت اصلی با بازی آلن لد در فیلم Shane محصول سال 1953 بود. شین یک هفت تیرکش ماهر با گذشته ای مرموز است که وارد شهر می شود و برای یک دامدار شغلی پیدا می کند. در آنجا، او با خانواده و پسر جوانشان، جویی، دوست می شود.
این به این منجر می شود که یک بارون بی رحم دام، از همه بخواهد زمین های خود را به او واگذار کنند و تهدید به خشونت می کند. در حالی که مردم مزرعه دار جنگجو نیستند، شین هست، و او برای کمک به خانواده برای حفظ خانه شان می ایستد، حتی اگر کمی خشن تر از آن چیزی باشد که شاید آن ها راحت باشند.
شین هر کاری می تواند برای کمک به مردی که او را استخدام کرده انجام می دهد و احتمالا زندگی خود را قربانی می کند تا خانواده بتوانند در صلح زندگی کنند. وقتی شین می رود و جویی کوچک از او التماس می کند که برگردد، این یک پایان قهرمانانه نهایی بود، و در نتیجه، شین یکی از بهترین قهرمانان وسترن باقی می ماند.
در این مطلب، به بررسی عمیق شخصیت های برجسته ای پرداختیم که در ژانر وسترن نماد قهرمانی، عدالت و شرافت بودند. از دستری که خشونت را رد می کرد تا شین که فداکاری را در اوج خود نشان داد، هر یک از این قهرمانان با ویژگی های منحصر به فرد خود، تعریف جدیدی از قهرمانی در غرب وحشی ارائه کردند و به همین دلیل در یادها ماندگار شدند.
