آلبوم Presence اثری استقامت گونه از گروه لد زپلین است که در شرایطی بحرانی و پس از حادثه ای تلخ برای رابرت پلنت ضبط شد و شامل برخی از بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence است که قدرت واقعی موسیقی راک را به رخ می کشد.
50 سال پیش در چنین روزی 31 مارس 1976 Led Zeppelin آلبوم Presence را منتشر کرد. اگه بخوایم صادق باشیم، این آلبوم معمولا فرزند فراموش شده ی کارنامه ی هنری اون هاست که بین فضای گسترده ی آلبوم دوتایی Physical Graffiti و اثر سینتی سایزریِ پایانی یعنی In Through the Out Door گیر افتاده. اما حالا که نیم قرن بعد بهش نگاه می کنیم، Presence هنوز هم جایگاه خودش رو تو سبک modern rock حفظ کرده. خیلیا از بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence کپی کردن، اما تعداد کمی تونستن به مهارتش برسن؛ این آلبوم یه درس کامل از استقامت خالص و سرسختانه است.
در این مقاله، به بررسی عمیق تر آلبوم Presence و معرفی بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence خواهیم پرداخت.
داستان پشت ساخت این آلبوم مثل یه تراژدی راک می مونه. رابرت پلنت بعد از یه تصادف رانندگیِ تقریبا مرگبار تو رودس، در حالی که شاید در آن لحظات هیچ شباهتی به هیجان رقابت های سرعت و پخش زنده فرمول یک استرالیا نداشت و فقط برای بقا می جنگید، داشت وکال ها رو از روی ویلچر ضبط می کرد. گروه تو وضعیت تبعید مالیاتی بود و با یه ضرب الاجل خیلی سخت، تو Musicland Studios در مونیخ چپیده بودن. اینجا خبری از کیبورد یا استراحت با ماندولین آکوستیک نیست؛ فقط تهاجمی ترین، لخت ترین و پرحجم ترین لایه بندی های گیتاریه که جیمی پیج تا حالا روی نوار ضبط کرده.
این شرایط سخت به خلق آلبومی منجر شد که بسیاری از بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence را در خود جای داده است.
چرا “Object” هنوز هم قدرت خودش رو حفظ کرده؟
برای طرفدارای دوآتیشه، Achilles Last Stand به عنوان یکی از برجسته ترین و بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence، اوج کار گروه در این آلبوم است. 10 دقیقه شدت بی امان و تاخت وتاز که ثابت کرد حتی در ضعیف ترین حالتشون، Zeppelin می تونه از هر کسی تو این بازی جلو بزنه. در حالی که “Object” روی کاور قرار بود نمادی از “قدرت و حضور” گروه باشه، موسیقیِ داخل آلبوم ثابت کرد که قدرت اون ها به نورهای استادیوم یا تورهای جهانی وابسته نیست؛ بلکه این قدرت تو رگ و پیِ چهار مردی بود که تسلیم شدن تو کارشون نبود.
همون طور که این نقطه عطف 50 ساله رو جشن می گیریم، وقتش رسیده که دیگه به Presence نگیم کم ارزش شده و شروع کنیم به صدا کردنش با همون عنوانی که واقعا هست: خام ترین و صادقانه ترین لحظه ی بزرگترین گروه راک تاریخ، که حاوی برخی از بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence است.
رتبه بندی بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence؛ از بهترین تا… یه کم کمتر بهترین
از اونجایی که Presence فقط هفت تا آهنگ اصلی داره، برای بررسی جامع بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence، این رتبه بندی رو گسترش دادم تا شامل قطعات منتشر نشده ی ضروریِ دوران 1976 و قطعات همراهی بشه که تو نسخه های Definitive Collection و Deluxe پیدا می شن، تا تصویر کاملی از خروجی اون جلسات ضبط بهتون بدم.
| رتبه | نام آهنگ | چرا جذابه؟ |
| 1 | Achilles Last Stand | ارتش نهایی گیتار جیمی پیج. یه شاهکار 10 دقیقه ای که الگوی هوی متال شد. |
| 2 | Nobody’s Fault but Mine | تولد دوباره ی بلوزی، سنگین و الکتریکی. پرسش و پاسخِ هارمونیکا و وکال رابرت پلنت افسانه ایه. | 3 | For Your Life | عمیقا فانکی و خشن. فضای تاریک و تحت تاثیر مواد مخدرِ صحنه ی لس آنجلس در اواسط دهه ی 70 رو به خوبی نشون می ده. |
| 4 | Tea for One | جانشین معنوی Since I’ve Been Loving You. ملانکولی خالص و آرومِ موسیقی بلوز. |
| 5 | 10nd St. Rez (Reference Mix) | یه برداشت جایگزینِ طوفانی از For Your Life که انرژی خام جلسات مونیخ رو نشون می ده. |
| 6 | Hots On for Nowhere | با توجه به فضای سنگین ضبط آلبوم، به طرز عجیبی شاد و خوش آهنگه. |
| 7 | Two Ones Are Won | میکس اولیه ی Achilles. شنیدن روند لایه بندی موسیقی تو مراحل ابتداییش واقعا جذابه. |
| 8 | Royal Orleans | یه قطعه ی منسجم و پر از گروو با متنی کنایه آمیز و طنزآلود که از یه اتفاق ناگوار تو نیواورلئان الهام گرفته شده. |
| 9 | Candy Store Rock | ترکیبی از راک اند رول دهه ی 50. سرگرم کننده ست، اما وزن و اعتبار قطعات سنگین تر آلبوم رو نداره. |
| 10 | Pod (1975 Outtake) | یه طرح سازی کمیاب و تسخیرکننده که نگاهی به ذهنیت جیمی پیج در اون دوران می ندازه. |
این لیست 10تایی، گواه قدرت و عمق هنری گروه در آن دوران است و بدون شک، بسیاری از بهترین آهنگ های Led Zeppelin Presence را شامل می شود.
بررسی میراث آلبوم Presence نشان می دهد که لد زپلین حتی در سخت ترین روزهای خود، توانایی خلق آثاری را داشت که استانداردهای موسیقی راک را جابه جا کنند. این آلبوم نه تنها یک تجربه صوتی قدرتمند، بلکه نمادی از اراده پولادین گروه برای خلق هنر در میان تاریکی و مصدومیت است.
